北京权威皮肤病医院 http://pf.39.net/bdfyy/bdfal/150702/4648926.html“五条人”又被淘汰了。
上一次被马东捞，这一次被观众捞。
《乐夏》第二季，论音乐精致度有重塑雕像的权利，论养眼天才有Mandarin，论故事性有三胞胎福禄寿，可他们都替代不了“五条人”。
附一个五条人第一次复活时全场的反应：
所以，大家到底为何偏爱”五条人“？
1
天生“拆”学家
五条人有一种天赋，拆掉一切刻板印象，俗称反套路。
比如，摇滚人以酷炫为基本外形标准。
根据不同乐队对酷炫的不同理解，有人一身黑（“吸血*”既视感）：
有人头发都能看出阅历：
有人主动自行马赛克：
而五条人，一双人字拖，拖出广州原生咸湿海风味，乍一看你怀疑他们是直接从家里瞬移过来的：
而且瞬移前在睡觉，摇滚乐都没能吵醒他们：
以及乐队的logo，艺术是抽象的，而五条人是具体的——一个塑料袋，代表他们想要塑料感的音乐（看细节，字样还是精细处理过的）：
当抽象炫酷扎堆，具象的五条人反而成了最特别的。
五条人的“拆”学史，早在《乐夏》之前就开始了。当年他们致力于拆“被贴上”的标签。
仁科和阿茂，都在汕尾的海丰县生活过。仁科他爹经营过不少小店，先后包括餐厅、酒楼、发廊和卡拉OK店。后来因为生意赔空，一家人躲债躲到了海丰。期间仁科学过美术、去贝雕厂打过工。
而阿茂的爸爸是个泥瓦工，生意好时是包工头，落魄时因为拖欠工程款破了产。托这些经历的福，两人都从小就踩在现实生活里，见过各种面孔。
等到第一张专辑面世，名叫《县城记》。曲目名称就能看见故事：
这张专辑拿了很多奖，包括“民谣艺人”、“最佳新组合”等。
因为专辑讲的是县城故事，里面用了很多县城方言，比如海丰话。于是，这催生出了此后几年里的记者必问上价值的题——“你们为什么坚持用海丰话创作？”
一直到第三张专辑时，五条人的故事从海丰讲到广州，故事里的人在变，他们也就顺着主角，开始用国语、长沙话、英语，甚至泰语等等。
可记者还在问：“你们为什么坚持用海丰话创作？”
有一回，一个记者在开机前热场时，真诚地对他们说，我很喜欢你们最近推出的两首单曲，然后也很喜欢你们那首《像将*那样喝酒》。
“古代有一将*，喝酒成瘾。将*啊将*他越喝越有型。他把酒拎到树上喝，管它叫巢饮。躲在谷堆里探头喝，管它叫鳖饮。戴着枷锁游街喝，管它叫囚饮。
三更半夜，父老乡亲，白天吵架，晚上睡觉。将*啊将*，他睡不着觉。在古城中间，摆一花轿。轿里三只花猫，见人就抓，见人就咬，酒就在它们旁边。
将*啊将*，他围着古城，跑上一圈，来到轿前。偷上一口酒，再围古城，跑上一圈，再到轿前。花猫啊花猫，将*啊将*，花猫不知将*早已把酒给喝光。将*啊将*，管这叫*饮。
我要像将*那样喝酒，我要像将*那样喝酒。上班的时候喝，我管它叫上瘾。行房的时候喝，我管它叫过瘾。”
然后镜头一开，记者开口道：“你们为什么坚持用海丰话创作？”
仁科只能尴尬地直接反击：“刚你说喜欢的那三首，都是国语歌啊。”
再到这回录《乐夏》。
五条人第一次被淘汰，还是因为“拆”。拆台的拆。
两人在台上直接换歌，导致歌词无投屏显示，加上歌词原本就是方言，唱腔也很原始，观众和乐评“不明觉厉”，没太投票。
之所以换，他们解释过好几次，主要原因是自己觉得《道山靓仔》更能代表他们，但又没那么确定。为什么不和大家沟通？因为，沟通了肯定就会被劝，这很浪费大家时间。
有人质疑他们不专业，但实话说，换歌意外导致的舞台效果偏差，最受影响是五条人本人。
“拆”学家的背后，是遵从本心的酷。
2
具象3D音乐人
除酷以外，五条人打动人的还有什么？
浅聊一下他们的音乐。
出道至今他们发了5张录音室专辑，《县城记》、《一些风景》、《广东姑娘》、《梦幻丽莎发廊》，最后一张干脆叫《故事会》。
主角在变，语言在变，音乐风格有变，不变的内核是故事和市井气。
歌词上，他们没有鸡汤，没有模糊的自我表达，只有白描。
比如年的《烂尾楼》：
“在一栋烂尾楼里，那里聚集了疯子乞丐，孤*野*还有一堆流浪汉。大楼的主人在二十年前，从上面跳了下来。一个生意人沦为乞丐，躲藏在烂尾楼里面。一座巨大的钢铁吊桥，桥上有很多人在摆摊，城市快车从身边飞过，一个父亲在寻找他的儿子，乞丐财神爷在街上乞讨，米奇老鼠在广场跳舞。幸福变成现实转化成海报，贴在小区的宣传栏上。”
这首歌改编自一则新闻，不爱深刻的人可以听故事，不爱肤浅的人可以找隐喻。
至于音乐风格，他们的歌是从打口唱片里听的，乐器是从网课里学的，玩的很妙，但你很难明确地去定义他们。
最神奇的一首，《曹操别害怕》，附上链接，有朋克，有当地的戏腔，有念白，阿茂直接称为“乱炖民谣”。
至于为什么这么做？
核心是还原。
就像在改编伍佰的《lastdance》时，他们一定要找到当年的穿搭衣服，找来他们觉得能体现当年气氛的管乐手，手风琴换成弦乐。
哪怕是从视觉上，也立马区别于《道山靓仔》的沙滩热气，和手风琴的绵延海浪感。
他们喜欢具象地还原一个故事，甚至一种氛围。
对生活细节，他们比一般人更敏感，也更知道怎么提炼他们。
仁科小说结尾的点睛之笔就是这样：
《歌手和古惑仔》
“得知他要签唱片公司那天大家高兴坏了，在酒吧喝到凌晨四点，我喝多了躺在酒吧的沙发上睡觉，第二天醒来，就听说他被人捅死了，监控摄像头拍下了整个过程，沙县小吃的老板是见证人，凶手是广西古惑仔，三天后被抓，两个人无冤无仇，之前互不相识，两人都喝了酒，歌手在三岔路口跳舞挡住了他的路，他在车里按喇叭，凌晨四五点，喇叭声很刺耳，歌手的耳膜很敏感，他狂按喇叭，歌手不知为何就不走开，他打开车窗指着歌手骂，歌手是个说唱高手，回骂，骂得更凶，他打开车门走了出来，手里拿着刀，说信不信老子一刀捅死你，歌手不信，这些年在外头没少打架，我估计他不信有人会为了这点事杀人，太无聊了，怎么可能，他根本不信，站在那里笑，他不知道他是在对着阎罗王笑。”
包括去山东临沂表演时，他们的感悟也不同于别的乐队。
那是当地一个三线城市，因为交通比较不方便，坐车去需要颠好几个小时，大部分乐手觉得去那儿开演唱会很累，所以乐队演出会很少。
一个跟拍的记者聊到这件事，感谢他们到来。仁科瞬间接道：“我们今天坐车过来很舒服啊。”
他们一边抽着烟，一边在回忆里眯眼笑。说车上人很少，我们几个就能把餐车几乎包了，天晴，车上有太阳光打进来，我们在那儿特别吵，吃着东西，很开心。
有人会区分生活的酸甜苦辣，五条人享受每一种味道。很多音乐人表达自我，鼓励你勇往直前，五条人让你看得见眼下的生活。
所以他们走到了《乐夏2》，带着近乎原始人的有趣灵*，成了最独特的存在。
但希望，《乐夏2》的火过去后，能有更多人记得他们的音乐。
今天
你捞五条人了吗
